Olga Mesa, chorégraphe, artiste visuel.
Olga Mesa nous invite à pénétrer dans un espace d'écoute et de perceptions originelles du corps. Mouvements intuitifs, images périphériques, espace sonore imperceptible - non identifiable. Une dramaturgie qui naît sous la forme d'une écriture aléatoire. Espaces et mémoires qui pourraient appartenir à d'autres corps : abandonnés, exilés, disparus, imaginés. Nécessité de déchiffrer les inscriptions d'un passé et de re-situer le regard autour de paysages de résistance, ou de destructions. Le corps est sous les influences surgissantes d'un mouvement, d'un cri, d'une parole, de la présence d'un animal, d'un tango, d'un poème inventé, ou d'une impulsion imprévisible. Tout cela provient du désir de présenter une oeuvre scénique expérimentale sensible à la construction d'un corps en temps réel.
Elle a présentée à Tours en nov 09, sa dernière création, "Solo Aveugle". La chorégraphe y poursuit un travail à l'oeuvre dans de nombreuses pièces telle que "Suite au dernier mot", "Daisy planet" ou "La Danse et son double". Le corps est pris dans une danse avec son emprunte imprimée à la surface d'un écran vidéo. Le corps à l'écran nous revient autre, par fragments, dispersé. L'oeil cherche son double ou plutôt cet espace de disparition, ce moment où la matière vivante est captée par la machine. La narration, elle, s'augmente du dehors, de choses vu, entendues, mais de tel sorte que ce dehors soit suffisamment absent pour qu'un dedans puisse avoir lieu.